Uno dei temi preferiti dall’impressionista Camille Pissarro fu il verde coltivato in orti e giardini. Donna nell’orto è un esempio della sua pittura en plein air.
Camille Pissarro, Donna nell’orto, 1878, olio su tela. Firenze, Galleria d’Arte Moderna
Qui trovi l’immagine dell’opera, vai al sito della del Museo
Indice
Interpretazioni e simbologia di Donna nell’orto di Camille Pissarro
La natura, i paesaggi campestre e i verdi urbani furono i temi principali degli impressionisti che potevano osservare la luce all’azione. Camille Pissarro, come Claude Monet dipinse all’aperto per cogliere le vibrazioni cromatiche determinate dal mutare della luce. Nel dipinto è raffigurato un orto urbano e una donna che coltiva gli ortaggi. Oltre il recinto si sviluppa la campagna e, sulla collina, si intravedono alcuni edifici. Nell’orto gli ortaggi sono disposti in file ordinate mentre all’esterno si distinguono alcuni alberelli esili. Il cielo è animato da grandi e vaporose nuvole estive.
L’analisi dell’opera continua dopo questo avviso!
Scuola 2023-2024
Storia dell’arte. A breve troverai approfondimenti sulle principali epoche della Storia dell’Arte
Inoltre nuovi materiali per aiutarti nel lavoro: La descrizione del ritratto, La descrizione del paesaggio
Consulta anche l’articolo intitolato: I libri utili alla lettura dell’opera d’arte.
Consulta anche l’articolo intitolato: La scheda per l’analisi dell’opera d’arte.
Lo stile di Donna nell’orto di Camille Pissarro
Donna nell’orto di Camille Pissarro è un dipinto che riproduce una notevole luminosità ambientale. L’artista utilizza i tre colori primari, giallo, rosso e blu accostati ai loro complementari. Gli ortaggi sono dipinti con pennellate sgranate, che diventano macchie di colore uniforme se osservate da lontano. Pissarro crea le forme accostando colori puri che vengono ricomposti con le attività percettive dell’osservatore. I dettagli, quindi, non sono decifrabili se isolati dal contesto che guida la nostra mente nel dare un senso a macchie e pennellate isolate.
Il colore e l’illuminazione
Il dipinto Donna nell’orto è molto luminoso e riproduce una bellissima giornata estiva o tardo primaverile. La luce viene diffusa sulla scena grazie alle grandi nuvole bianche che fungono da riflettori. Su tutto il piano pittorico domina il verde, declinato nelle sue diverse qualità. Gli ortaggi, infatti, sono virati verso il blu, l’erba del prato, invece, verso il giallo. Il terzo superiore del dipinto è riservato al cielo colorato di azzurro e bianco che sfumano tra loro per rappresentare le nuvole alte e vaporose.
La composizione e l’inquadratura
Donna nell’orto di Camille Pissarro è composto in fasce orizzontale che si stratificano verso l’alto. In primo piano vi sono le file di ortaggi. Poi, il prato sul quale di trova la contadina. Quindi, il recinto oltre al quale il paesaggio si completa con la collina e gli edifici. Per ultima, la fascia compositiva che comprende il cielo.
Articolo correlato
Scheda
© 2017-2024 ADO – analisidellopera.it – Tutti i diritti riservati. Approfondisci
Bibliografia
- Testo in preparazione
Scheda in aggiornamento. Torna fra qualche giorno e troverai ulteriori approfondimenti!
La data dell’ultimo aggiornamento della scheda è: giorno mese 2023.
Approfondisci la lettura consultando le schede delle altre opere di Artista intitolate:
- Testo in preparazione
Leggi La vita e tutte le opere di Artista
Consulta la pagina dedicata al dipinto di Camille Pissarro, Donna nell’orto, della Galleria d’Arte Moderna di Firenze.
Grazie per aver consultato ADO
Le immagini pubblicate su ADO sono state prodotte in proprio e quindi sono di proprietà dell’autore.